Biographie
Laura Thomassaint est réalisatrice, metteuse en scène et scénariste. Formée au théâtre à la Sorbonne et dans conservatoire d’art dramatique de la ville de Paris (14e), elle développe d’abord son travail d’écriture et de mise en scène pour le spectacle vivant. Ses premières pièces sont présentées au Théâtre de la Loge, à l’École Normale Supérieure (ENS) et au DOC (Je voudrais en aucun cas qu’on me vole ma mort, Autel Paradise, Réunion de personnes sensibles).
Autodidacte, elle apprend la mise en scèné de cinéma, en travaillant comme coach et oreillette auprès de comédiens tels que Vincent Lindon, Catherine Deneuve, Emmanuelle Devos, Swann Arlaud ou Frédéric Pierrot. Cette expérience lui précieux rapport au texte et aux plateaux de cinéma de produtions françaises diverses (En Thérapie, D’argent et de sang, Bernadette, Le deuxième acte, Vous ne désirez que moi, etc).
En 2022, elle réalise son premier moyen métrage, s’il vous plaît arrêtez tous de disparaître, sélectionné dans plusieurs festivals (Brive, Clermont-Ferrand, Krakow Film Festival, Cinema Jove) et récompensé par le Prix du Jury au festival Que du Feu ainsi que par le Prix qualité du CNC.
En 2024, elle réalise Amelia Starlight, portrait d’une icône de la musique française décidant de mourir en direct à la télévision, incarnée par Emmanuelle Béart. Le film est sélectionné dans une dizaine de festivals et reçoit la mention spéciale au FIFIB.
Parallèlement, elle poursuit son travail pour le spectacle vivant, notamment avec le cabaret Madame Arthur, en assistant Émilie Rousset sur Affaires familiales (tournée 2026–2027), et en assurant la direction artistique du solo musical de Bili Bellegarde, Dyke.
Son premier long métrage, Faire ça la nuit, est actuellement en développement.
Autodidacte, elle apprend la mise en scèné de cinéma, en travaillant comme coach et oreillette auprès de comédiens tels que Vincent Lindon, Catherine Deneuve, Emmanuelle Devos, Swann Arlaud ou Frédéric Pierrot. Cette expérience lui précieux rapport au texte et aux plateaux de cinéma de produtions françaises diverses (En Thérapie, D’argent et de sang, Bernadette, Le deuxième acte, Vous ne désirez que moi, etc).
En 2022, elle réalise son premier moyen métrage, s’il vous plaît arrêtez tous de disparaître, sélectionné dans plusieurs festivals (Brive, Clermont-Ferrand, Krakow Film Festival, Cinema Jove) et récompensé par le Prix du Jury au festival Que du Feu ainsi que par le Prix qualité du CNC.
En 2024, elle réalise Amelia Starlight, portrait d’une icône de la musique française décidant de mourir en direct à la télévision, incarnée par Emmanuelle Béart. Le film est sélectionné dans une dizaine de festivals et reçoit la mention spéciale au FIFIB.
Parallèlement, elle poursuit son travail pour le spectacle vivant, notamment avec le cabaret Madame Arthur, en assistant Émilie Rousset sur Affaires familiales (tournée 2026–2027), et en assurant la direction artistique du solo musical de Bili Bellegarde, Dyke.
Son premier long métrage, Faire ça la nuit, est actuellement en développement.
Laura Thomassaint explore des thèmes tels que la mémoire collective, la disparition et le deuil, l’émancipation, la culture queer. Ses personnages s’autorisent souvent à dire et à faire ce qu’il n’est pas convenu de se dire et de faire et c’est comme une promesse.
Elle conçoit son approche comme une expérience de liberté offerte au spectateur, constamment invité à une participation active. Attachée au dialogue interdisciplinaire, elle mêle différents médiums - photographie, théâtre, cinéma, littérature et musique - afin d’ouvrir son travail à des sensibilités plurielles.
Elle veille avec soin à la beauté qu’elle insuffle au cœur de son travail.
Considérant la beauté comme le moyen le plus puissant de transmettre des récits et la place nécessaire de l’art dans nos vies.
Elle puise son inspiration chez des réalisateurs comme Todd Haynes et Jane Campion, des photographes comme Dolores Marat et Saul Leiter, des artistes comme Billie Holiday et Véronique Sanson, ainsi que des autrices telles que Maggie Nelson et Emily Dickinson.
Son travail s’attache à renouveler un constant dialogue entre l’infime et l’absolu, le quotidien et l’extraordinaire, invitant ainsi nos rêveries à des récits moins majoritaires.
cv complet ici ︎︎︎
Elle conçoit son approche comme une expérience de liberté offerte au spectateur, constamment invité à une participation active. Attachée au dialogue interdisciplinaire, elle mêle différents médiums - photographie, théâtre, cinéma, littérature et musique - afin d’ouvrir son travail à des sensibilités plurielles.
Elle veille avec soin à la beauté qu’elle insuffle au cœur de son travail.
Considérant la beauté comme le moyen le plus puissant de transmettre des récits et la place nécessaire de l’art dans nos vies.
Elle puise son inspiration chez des réalisateurs comme Todd Haynes et Jane Campion, des photographes comme Dolores Marat et Saul Leiter, des artistes comme Billie Holiday et Véronique Sanson, ainsi que des autrices telles que Maggie Nelson et Emily Dickinson.
Son travail s’attache à renouveler un constant dialogue entre l’infime et l’absolu, le quotidien et l’extraordinaire, invitant ainsi nos rêveries à des récits moins majoritaires.
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